一座城赋能一部剧，一部剧里读懂一座城

　　作者：张　硕

　　最近，剧集《我的阿勒泰》在荧屏和网络同时热播，取景地自然人文景观蕴含的蓬勃生命力，与质朴疗愈的剧情相得益彰，为观众开启了一场荡涤心灵的文化体验。

　　不只是《我的阿勒泰》，一批地域色彩浓郁的热播剧成为文旅产业融合的亮点，充分彰显影视艺术连接不同领域的枢纽功能。打卡影视剧同款取景地，拍下同款照片，已成为当下流行的社交方式。跟着微短剧《你的岛屿已抵达》，在湖南常德感受桃花源花影缤纷、青竹夹岸的诗意；逛一逛上海的苔圣园、国际饭店，在排骨年糕和蝴蝶酥里寻味电视剧《繁花》……剧集里由风景、建筑、美食串起的风土人情，丰富甚至重塑了城市和乡村的审美空间，提升了这些地方的知名度和美誉度。

　　当我们在热烈讨论“影视赋能文旅”的同时，也不妨转换视角，推敲地方特色文化资源如何助力影视创作，让影视和文旅展开一场“双向奔赴”。

　　一部剧作的叙事需要建立在一定的语境中，这种语境包括故事发生的时空背景，也包括作品的情感基调。城市和乡村不应满足于仅仅被收进剧集的取景框、享受短暂的“网红”效应，而是要真正融入情节建构和故事叙述中，成为强化作品主题的必要元素。电视剧《城中之城》的镜头掠过繁华的陆家嘴，也会在寻常的里弄街巷定格，这样的瞬间令人心生暖意。寻常风物与热门的标志性建筑一起，塑造了作品独特的视觉风格，它们从“模糊的背景板”走到台前，恰切地发挥了镜头的表意功能。

　　影视取景地的选择不能停留在美景、美食、地标建筑等浅表层面，而是要对一个地方进行“致广大而尽精微”的系统考量，挖掘不同地域文化的独特内涵，并将其融入剧情创作。因剧选地、因地制剧，不仅要用有辨识度的地理空间焕新视觉呈现，让作品养眼，更要把握各地文化的精神内核，用地域文化的独特魅力反哺剧情，让作品润心。剧集《故乡，别来无恙》将成都的精神气质藏进了街角的烟火、浓郁的方言里，不经意间勾起很多人的乡愁。在网友活跃的讨论中，我们看到了一座城市的风土人情对观众同理心和言说欲的高效调动。与城市的独特气质和底蕴牵手，与城市中南来北往的人们交心，剧情与取景地相得益彰，观众才会在情景交融间实现共鸣共情。

　　近年来，一些地方通过设立扶持资金、完善服务模式等，推动文旅融合，积极为影视创作筑巢引凤，有力促进了创作题材的丰富和艺术品质的提升。四川多年来对影视项目大力扶持，推出了一批有声量、正能量的剧集。讲述新中国白手起家修建成渝铁路的《一路向前》，把拍摄地选在相对小众但颇具人文特色的内江，在当年故事的主要发生地实景拍摄，将当地留存的一些历史印记融进叙事，为再现火热的建设场景增添了真实感。为了满足“一站式拍摄”的需求，福建正在打造“厦漳泉1小时拍摄圈”，为作品取景和拍摄提供多元选择。

　　未来，充分挖掘地方文化资源，将为影视创作打开更多可能，助力孵化更多具有鲜明地方特色的精品力作。各地在发挥自身地理人文景观优势和特色的基础上，也需要不断探索文旅联动方式，更专业地提供影视拍摄支持，在文旅深度融合、产业链延伸等方面实现可持续发展，让更多取景地从“网红”变“长红”。

　　用一座城赋能一部剧，在一部剧里读懂一座城。只有二者在精神上彼此契合、相互成就，作品才能气韵生动，这样的诗和远方才让观众心生向往。（张硕）